ÂM NHẠC - KẾT NỐI VÀ LAN TỎA
Franz Lehár (1870 – 1948) cùng với J.Strauss, là nhà soạn nhạc operetta nổi bật nhất trong giai đoạn giao thời của nền âm nhạc nghệ thuật phương Tây những năm đầu thế kỷ XX. Âm nhạc của Lehár vẫn giữ được khung nền thẩm mỹ truyền thống, như một cánh tay nối dài của khuynh hướng Lãng mạn Đức, nhưng đã có hơi thở thời đại mới khiến cho các bài hát trong operetta trở nên dễ hát, dễ nhớ, sinh động và có phần gần gũi với nghệ thuật thứ 7 sau này - nhạc phim.
Lehár có nhiều vở operetta nổi tiếng được biểu diễn khắp thế giới, mà ngoài vở nổi tiếng nhất “Die lustige Witwe” từng được công diễn tại Việt Nam, công chúng nước ta chưa tiếp cận. “Das Land des Lächelns” - “Xứ Cười” là vở operetta nổi tiếng chỉ sau “Die lustige Witwe”, đến nay vẫn được biểu diễn ở châu Âu thường xuyên.
Đây là một vở có phần âm nhạc rất lôi cuốn, dễ nghe, cốt truyện chứa những xung đột kịch tính và có sự giao thoa văn hoá Đông - Tây. Một phần lý do để đội ngũ nghệ sỹ chọn thực hiện vở này cũng vì yêu cầu về số lượng nhân vật phù hợp với đội hình nhân sự, trong khuôn khổ một dự án độc lập. Đây cũng là cơ hội tốt để các nghệ sỹ cổ điển thực hiện biểu diễn, lan toả giá trị âm nhạc nghệ thuật, và để công chúng có trải nghiệm văn hoá tinh thần phong phú và chất lượng.
“Xứ Cười” (“Das Land des Lächelns”) là một vở operetta lãng mạn ba màn của Franz Lehár viết năm 1929, với phần lời tiếng Đức do Ludwig Herzer và Fritz Löhner-Beda chấp bút.
Vở operetta lấy bối cảnh năm 1912: nữ bá tước tiểu thư Lisa gặp hoàng tử Tô Thành (Sou-Chong) xứ Trung Hoa khi chàng sang thăm thành Vien, nàng đi theo tiếng gọi tình yêu sang Bắc Kinh làm vợ chàng. Ở xứ người, những xung đột, mâu thuẫn bắt đầu nổ ra vì sự khác biệt giữa hai vốn sống khác nhau. Giữa những rối ren ấy, hoàng tử vẫn phải giữ một nề nếp của văn hoá Á Đông: dẫu bất kể chuyện gì xảy ra, người ta vẫn phải duy trì sự tĩnh tại mà mỉm cười đối diện.
Nhạc sỹ Phan Huy Phúc chịu trách nhiệm đào tạo các ca sỹ về phát âm tiếng Đức, hướng dẫn về các vấn đề biểu hiện âm nhạc và tổng đạo diễn về diễn xuất và dựng vở. Phan Huy Phúc tốt nghiệp chuyên ngành Âm nhạc tại đại học Lake Forest bang Illinois, Hoa Kỳ năm 2009. Từ 2010, anh bắt đầu hoạt động âm nhạc trên sân khấu âm nhạc cổ điển tại Việt Nam. Anh là cộng tác viên thường xuyên của đoàn Opera và Dàn nhạc Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam, dàn dựng và biểu diễn trong tất cả các lần dựng vở của nhà hát, đảm nhiệm các phân phổ bàn phím và đàn harp.
Tenor Đức Nhân sẽ đảm nhiệm vai chính Tô Thành trong Xứ Cười. Hiện anh đang là Giảng viên thanh nhạc tại Cao đẳng Văn hoá - Nghệ thuật TP Hồ Chí Minh và đồng thời là nghệ sĩ biểu diễn của Salon âm nhạc Thính phòng “Cà Phê Thứ Bảy “ do nhạc sỹ Dương Thụ chủ trì từ năm 2017. Năm 2021, sau khi tốt nghiệp chuyên ngành Thanh Nhạc hệ Đại học, Đức Nhân tiếp tục chương trình Cao học Biểu diễn thanh nhạc khóa 31 tại Nhạc viện TP Hồ Chí Minh. Anh đã đạt nhiều thành tích trong các hội thi Thanh nhạc chuyên nghiệp.
Soprano Ân Hằng vào vai bá tước tiểu thư Lisa. Tốt nghiệp hệ xuất sắc hệ đại học Thanh nhạc tại Trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật TW, trong 2 năm trở lại đây, Ân Hằng đã cộng tác cùng hợp xướng Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam và được tham gia vào vở Cavalleria Rusticana và La Traviata, cùng nhiều concert của nhà hát như Paradiso dell’Opera. Ân Hằng thường xuyên biểu diễn solo trong chuỗi hòa nhạc Triangle của Viện Âm nhạc trẻ Việt Nam, được góp mặt trong Festival nhạc cổ điển Việt Nam năm 2024 tại Đà Lạt.
Soprano Hồng Ánh thể hiện nhân vật Mỹ Mỹ, bạn của Lisa. Hồng Ánh hiện theo học khoa thanh nhạc Học viện âm nhạc quốc gia VN, dưới sự hướng dẫn của nghệ sĩ Đào Tố Loan. Hồng Ánh đã nhiều lần tham gia biểu diễn solo trong các chương trình của Viện Âm nhạc trẻ Việt Nam, với chuỗi hòa nhạc Triangle concert series và Festival nhạc cổ điển Việt Nam năm 2024 tại Đà Lạt, VYMI EduConcert: Now in the Voices tại Nhà hát lớn Hà nội cùng Dàn nhạc giao hưởng Việt Nam. Ánh đã ghi dấu ấn với khán giả bởi giọng hát trong sáng, đầy năng lượng và nồng nhiệt trong vai Papagena của vở Cây Sáo Thần của W.A.Mozart.
Tenor Hữu Nguyên đem đến Xứ Cười nhân vật Gustl, là một trong 4 vai chính và có sức lôi cuốn của một nhân vật cá tính, khuấy động bầu không khí. Hữu Nguyên theo học tại trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương và là một giọng ca trẻ sáng giá, có triển vọng. Anh đã 2 lần góp mặt trong chuỗi hòa nhạc quốc gia Điều còn mãi, và biểu diễn solo trong các chương trình của chuỗi dự án Bét Tô VUI. Hữu Nguyên sở hữu chất giọng tenor trữ tình ấm áp và giàu xúc cảm.
Giảng viên âm nhạc Mai Hạnh (Mai Đức Hạnh) là người sáng lập dự án mang âm nhạc cổ điển đến với công chúng Bét Tô VUI. Trong dự án trình diễn operetta Xứ Cười, Mai Hạnh đóng vai trò sản xuất, đồng thời là người dẫn truyện và kết nối với khán giả. Lợi thế của Mai Hạnh khi làm tổ chức là nền tảng chuyên môn Âm nhạc học, cùng kinh nghiệm làm cầu nối cho những người yêu nghệ thuật ở nhiều vị trí khác nhau, để bảo đảm buổi hòa nhạc mang đúng tinh thần nghệ thuật và đem lại trải nghiệm phù hợp cho cả nghệ sỹ và khán giả. Hiện Mai Hạnh công tác tại Phòng tổ chức biểu diễn Dàn nhạc Giao hưởng Việt Nam.
Với mong muốn công chúng yêu nhạc có thể tiếp cận, tìm hiểu các thông tin xung quanh dòng nhạc nghệ thuật phương Tây. Bét Tô VUI định hướng tạo ra một môi trường thân thiện, cởi mở, giúp khán giả vượt qua định kiến về nhạc cổ điển như một loại hình nghệ thuật hàn lâm cao cấp và tiếp cận dòng chảy này dễ dàng hơn.
Từ 2018 đến nay, Bét Tô VUI đã tổ chức chuỗi sự kiện bao gồm các buổi diễn giảng với nội dung tập trung vào 03 chủ đề lớn: Các khái niệm trong âm nhạc cổ điển; Theo dòng lịch sử và giới thiệu tác giả đại diện từng thời kỳ; khoanh vùng địa lý, dân tộc; cùng với các buổi chơi nhạc trực tiếp kết hợp diễn giảng. “Xứ Cười” là một trong những sự kiện đặc biệt của Bét Tô VUI.
